domingo, mayo 24, 2009

Pelican: Ephemeral [EP] (2009)

Lo nuevo de la banda de post-metal Pelican lleva por título Ephemeral y es un EP compuesto por tres canciones, incluido el cover la banda Earth "Geometry of Murder".

En este EP la banda baja el volumen a sus atmósferas y las cambia por decenas de riff repartidos en un total de 21 minutos en donde a opinión personal debieron fusionar "Embedding The Moss" y "Ephemeral" y así hacerlas sonar menos monótonas y repetitivas, aunque creo que parte de la culpa se la lleva la poca creatividad del baterista quien se limita a llevar los tiempos y se conforma con permanecer en un segundo plano dejando que las guitarras se lleven todo el crédito. Pero como no todo es malo, el cover de Earth no decepciona en lo absoluto, Pelican no se limitó a calcarlo sino que lo llevaron a otro nivel dándole su toque característico.

Tracklist:

1. Embedding The Moss
2. Ephemeral
3. Geometry of Murder

Puntuación: 6.5/10

domingo, mayo 17, 2009

Coldplay: LeftRightLeftRightLeft (2009)

LeftRightLeftRightLeft es un álbum en vivo grabado el año pasado en varias fechas del "Viva La Vida Tour" y que los británicos de Coldplay estarán regalando a partir del 15 de Mayo y por lo que resta del 2009 a los que asistan a sus conciertos.

Está compuesto de 9 temas en donde su mayoría son del ultimo álbum de la banda Viva la Vida or Death and All His Friends (2008), pero además cuenta con los temas "Fix You" y "The Hardest Part" de X&Y (2005) y "Clocks" del exitoso A Rush of Blood to the Head (2002). Sin embargo, la gran noticia es que la versión digital de LeftRightLeftRightLeft está disponible totalmente gratis en su página Web oficial.

Tracklist:

1. Glass of Water (*)
2. 42 (^)
3. Clocks (-)
4. Strawberry Swing (^)
5. The Hardest Part (+) /Postcards from Far Away (*)
6. Viva la Vida (^)
7. Death Will Never Conquer (~)
8. Fix You (+)
9. Death and All His Friends (^)

(^) Original del álbum Viva la Vida or Death and All His Friends (2008)
(*) Original del EP Prospekt's March (2008)
(~) Original del single Viva la Vida (2008)
(+) Original del álbum X&Y (2005)
(-) Original del álbum A Rush of Blood to the Head (2002)


Descargar

Puntuación: 6/10

sábado, mayo 16, 2009

Dredg: The Pariah, The Parrot, The Delusion (2009)

Dredg es una banda oriunda de Los Gatos, California compuesta por Gavin Hayes (voz, guitarra), Mark Engles (guitarra), Drew Roulette (bajo) y Dino Campanella (batería). En su haber cuentan con 3 álbumes de estudio Leitmotif (1998), El Cielo (2002), Catch Without Arms (2005), y próximamente lanzaran su cuarto larga duración bajo el título de The Pariah, The Parrot, The Delusion.

Compuesto por 60 minutos divididos en un total de 18 temas de buen rock, hermosas melodías, grandes letras y pasajes melancólicos The Pariah, The Parrot, The Delusion sigue la línea del sonido radiable de Catch Without Arms pero además rescatando los temas instrumentales característicos de El Cielo o Leitmotif.

Entre mis temas favoritos se encuentran "Gathering Pebbles", "Saviour", "I Don't Know", "Information", "Mourning This Morning", "Long Days and Vague Clues " y "Pariah".

Si bien su sonido ha cambiado mucho desde su debut, Dredg aun conserva la esencia progresiva e innovadora más que suficiente para seguir gustando y ganando adeptos.

Tracklist:

1. Pariah
2. Drunk Slide
3. Ireland
4. Stamp of Origin: Pessimistic
5. Lightswitch
6. Gathering Pebbles
7. Information
8. Stamp of Origin: Ocean Meets Bay
9. Saviour
10. R U O K ?
11. I Don't Know
12. Mourning This Morning
13. Stamp of Origin: Take a Look Around
14. Long Days and Vague Clues
15. Cartoon Showroom
16. Quotes
17. Down to the Cellar
18. Stamp of Origin: Horizon

Puntuación: 9/10

viernes, mayo 08, 2009

We Are Smug: We Are Smug (2009)

We Are Smug es un proyecto secreto en el que han estado trabajando los últimos 2 años Darren Hayes y Robert Conley (escritor, productor y colaborador en gran parte de los éxitos solista de Hayes), hoy, 8 de mayo y como especie de autoregalo de cumpleaños de Darren Hayes sale a la luz totalmente gratis.

"Robert canta la mitad de las canciones.
Darren canta la otra.

A veces cantan juntos.
A veces no.

Robert hizo la mayoría de los teclados.

Darren hizo un poco de ellos."


Me es difícil dar una opinión imparcial del álbum, pero es grandioso, fresco, sin clichés, lleno de sintetizadotes, melodías pegajosas, pop, electrónica, rock, y un sin fin de elementos totalmente disfrutables. Sin duda una grata sorpresa.

Edit: Aunque todo el álbum es genial, mis temas favoritos son "Never Be the Same" (bien pudo ser un b-side de The Tension and the Spark (2004) -segundo álbum solista de Hayes-), "Shit on the Radio", "Watching Me Watching You", "Fire It Up" y "The Pressure".

Tracklist:

1. Look What We've Started
2. Words That I Can't Say
3. Hot Tub Blues
4. Good Dress
5. Shit on the Radio
6. Tear It Up
7. Never Be the Same
8. Watching Me Watching You
9. Fire It Up
10. The Pressure

Puntuación: 10/10

Ahora tienen dos opciones:
1.- Descargarlo desde la página oficial WeAreSmug.com.
2.- Escucharlo desde MySpace.

sábado, mayo 02, 2009

Papa Roach: Metamorphosis (2009)

Desde que irrumpieron en el mainstream con su segundo álbum Infest (2000) la banda californiana Papa Roach no ha hecho más que reinventarse y arriesgarse una y otra vez, algunas con éxito otras con menos suerte y pasando bajo la mesa.

Su sexto álbum de estudio "Metamorphosis" es un cambio en el sonido de la banda, está más orientado a el metal y el hard rock además es más homogéneo que su anterior álbum The Paramour Sessions (2006) y posiblemente cualquiera desde Lovehatetragedy (2002).

El primer single lleva por título "Hollywood Whore" y habla sobre todas las chicas fiesteras hollywoodenses tontas que buscan sus 15 minutos de fama. Sin embargo el éxito que les ha sido tan esquivo desde "Last Resort" les llega con el segundo single "Lifeline", tema que logró trepar a lo mas alto de la lista "Hot Mainstream Rock" de Billboard.

Entre otros temas resaltantes están "State of Emergency", "Nights of Love", "March Out of the Darkness", "Had Enough" y el futuro tercer single "I Almost Told You That I Loved You".

Sin duda "Metamorphosis" es una retórica de que "Aquí estamos, no nos olviden, aun sabemos como rockear".

Tracklist:

1. Days of War
2. Change or Die
3. Hollywood Whore
4. I Almost Told You That I Loved You
5. Lifeline
6. Had Enough
7. Live This Down
8. March Out of the Darkness
9. Into the Light
10. Carry Me
11. Nights of Love
12. State of Emergency

Puntuación: 8.3/10

viernes, abril 24, 2009

Depeche Mode: Sounds of the Universe (2009)

Nuevamente de la mano de Ben Hillier llega lo último de Depeche Mode "Sounds of the Universe". Con un titulo tan irónico como el de Music for the Masses (1987), es el disco con el sonido mas ochentoso desde Violator (1990), la principal razón es que la banda decidió trabajar con sintetizadores análogos. SOTU es mucho mas calmado que su predecesor Playing the Angel (2005), pero eso no quiere decir que sea un disco malo o aburrido, por el contrario es bastante disfrutable e interesante, sobretodo por la dirección que tomó la banda, ya que en cierto modo intentan revivir su mejor época (y de mas auge popular) a través de su música.

Al igual que en Playing the Angel, Dave Gahan participa en la composición de 3 de los temas, estos son "Hole to Feed", "Come Back" y "Miles Away / The Truth Is", el resto de los temas son compuestos por Martin Gore quien además es el vocalista del tema "Jezebel".

Entre los temas mas destacados de SOTU están "Wrong", el excelente dueto entre Gahan y Gore "Peace" –la cual comienza con una melodía muy parecida a See You de su segundo disco A Broken Frame (1982)–, las electrónicas "In Sympathy" y "Fragile Tension" y la hermosa "Perfect".

Sounds of the Universe es un álbum que dista mucho de la calidad de la mejor época de la banda pero que aun así deja gran satisfacción al saber que luego de casi 30 años Depeche Mode aun tiene mucho que ofrecernos en el ámbito musical.

Tracklist:

1. In Chains
2. Hole to Feed
3. Wrong
4. Fragile Tension
5. Little Soul
6. In Sympathy
7. Peace
8. Come Back
9. Spacewalker
10. Perfect
11. Miles Away / The Truth Is
12. Jezebel
13. Corrupt

Puntuación: 7.9/10

Como bonus dejo el tema "Oh Well", uno de los tracks extra de la version Deluxe de SOTU, es el primer tema en toda la carrera de DM en el que los compositores son Dave Gahan y Martin Gore:


sábado, abril 18, 2009

Darren Hayes: The Time Machine Tour [DVD] (2008)

Para promocionar su tercer álbum en solitario Darren Hayes se embarcó en la ambiciosa gira "The Time Machine Tour" la cual contó con 14 shows entre el Reino Unido y Australia, pero para que sus fans de otras latitudes no se sientan menos queridos el Sr. Hayes y su sello discográfico Powdered Sugar lanzan en el mes de Julio de 2008 el DVD de lo que fue el último show de la gira.

Dirigido por Grant Marshall y filmado en el Queensland Performing Arts Centre de su ciudad natal Brisbane, The Time Machine Tour recorre lo mejor de "This Delicate Thing We've Made" y algunos éxitos de álbumes anteriores y de Savage Garden.

Acompañado de una escenografía impresionante diseñada por Willie Williams (Genio detrás de la gira Vertigo de U2, Sound & Vision de David Bowie, entre otros) Darren Hayes ofrece un show alucinante de casi 2 horas de duración lleno de teatro, efectos, luces láser, animaciones, la representación en acero de una grulla de origami de mas de 7 metros de altura, coreografías, una excelente banda y sin lugar alguno para los errores.

Tracklist:

1. The Future Holds a Lion's Heart
2. Who Would Have Thought?
3. Waking the Monster
4. How to Build a Time Machine
5. Neverland
6. Insatiable
7. On the Verge of Something Wonderful
8. Listen All You People
9. The Best Thing
10. The Only One
11. Void
12. Darkness
13. Step into the Light
14. I Like the Way
15. Words
16. Casey
17. So Beautiful
18. I Want You
19. Affirmation
20. Me, Myself and (I)
21. The Great Big Disconnect

Puntuación: 10/10

lunes, abril 13, 2009

Travis: Ode to J. Smith (2008)

Después de mucho tiempo posponiendo mi reseña de este CD por fin decidí concluirla:

Grabado en tan sólo dos semanas entre los meses de Febrero y Marzo de 2008 llega la sexta producción de la banda escocesa Travis. Su título "Ode to J. Smith", fue lanzado el 29 de septiembre de 2008 y está compuesto por 11 temas que narran un día en la vida de J. Smith pero no necesariamente en orden cronológico, sin embargo su día comienza con "Chinese Blues" y termina con "Before You Were Young".

La banda se dio cuenta que tan rápido y bien pueden trabajar (sin que esto signifique sacrificar la calidad) luego de la participación en el tributo que le hizo la BBC al Sargento Pimienta de The Beatles (con motivo de su 40 aniversario) en donde interpretaron el clásico Lovely Rita, sin duda este fue el punto clave y la inspiración necesaria para hacer el álbum.

Ode to J. Smith da un paso adelante en la evolución de Travis, a mi forma de verlo es la recopilación de lo mejor de sus cinco álbumes anteriores, es la prueba de que irse por lo seguro no es mas divertido que arriesgarse y salir airoso. Desde lo experimental de "J. Smith" y "Quite Free", el rock de "Long Way Down" y "Something Anything", las emociones de "Friends" y "Last Words" (acompañada de un banjo), hasta la melancolía de "Song to Self" y "Before You Were Young", Travis demuestra que son una banda que con 6 álbumes y mas de 10 millones de discos vendidos aun tiene mucho por ofrecernos.

Tracklist:

1. Chinese Blues
2. J. Smith
3. Something Anything
4. Long Way Down
5. Broken Mirror
6. Last Words
7. Quite Free
8. Get Up
9. Friends
10. Song to Self
11. Before You Were Young

Puntuación: 9.5/10

viernes, abril 03, 2009

Chris Cornell: Scream (2009)

Chris Cornell + Timbaland = ¿?*

*Si, la gran interrogante, nadie imaginaría lo que saldría de esa unión tan dispar cuando Cornell anuncio que Timbaland sería el productor de su tercer álbum en solitario.

Luego de contantes retrasos por fin se puede escuchar completo Scream, lo nuevo del ex vocalista de Soundgarden y Audioslave, a pesar del gran numero de canciones que poco a poco fueron lanzadas como sencillos promocionales (los cuales crearon tanta polémica y sirvieron para que muchos sacaran sus propias conclusiones) sin el producto final no podría haber un veredicto.

La primera canción "Part of Me" con un intro tan bizarro como si se tratara de cualquier rapero al que nadie conoce nos da la primera señal de que lo que viene no va a ser muy bueno. Al ritmo de una base hip hopera Cornell repite una y otra vez "Esa perra no es una parte de mí", increíble que el haya escrito esa canción. El segundo tema es "Time", tiene una base de reggaeton la cual servirá perfecta para tomar en cuenta a Cornell como representante de Estados Unidos en un concierto del género. Luego vendrán "Sweet Revenge" y "Get Up", los temas mas débiles (por debajo de los débiles) del álbum, sin embargo esta ultima termina con un gran riff de guitarra que servirá como preludio de "Ground Zero" la cual tiene la base rítmica marca registrada de Timbaland, es decir frases cortas repetidas una y otra vez hechas para quedarse en tu mente por un largo tiempo.

La sexta pista es "Never Far Away", es una de las mas sólidas y disfrutable de todo el CD, "Take Me Alive" tiene una guitarra de fondo! Increíble (creo que es lo mas alto que suena la guitarra en el CD), sin embargo, es otra pista para el olvido que terminará con el preludio para "Long Gone" en la que colabora Timbaland (difícilmente puedo dejar de asociarla con el remix de Apologize de One Republic), a pesar de ser agradable le resto puntos por carecer de originalidad.

Ahora llega "Scream" canción que le da el nombre al álbum (a veces pienso que elegir el nombre de una canción como nombre del álbum nos crea una idea -que en muchos casos es falsa- de que será la mejor de todo el CD), Scream es una canción lenta y repetitiva pero disfrutable, y de las mas escuchables de todo el CD. "Enemy" es ese tipo de canciones que debería tener todo álbum en donde a medida que los segundos pasan va creciendo más y más, tiene un groove bastante agradable, pero puntos menos por recordarme su final a Give It 2 Me de Madonna.

Scream terminará con "Other Side of Town" pegajosa, monótona y aburrida, "Climbing Up the Walls" con otro riff de guitarra al que se les olvidó subir el volumen nuevamente y "Watch Out" pegajosa pero aburrida, muy aburrida.

Así concluye esta colaboración tan bizarra, por minutos agradables pero por ratos desagra... un momento, ¡hay una pista oculta! Se llama "Two Drink Minimum" y al escucharla se nos olvida totalmente las 13 canciones anteriores, es el tema mas discordante de Scream pero no de la discografía solista de Cornell, ¿por qué? Porque es exactamente lo que esperas de el, una canción con emoción en donde haga gala de sus influencias y se aleje de cualquier efecto de voz y loops.

En líneas generales Scream puede gustarle a quien no conozca la discografía en general de Cornell pero es decepcionante que alguien con tanto talento y trayectoria no hubiera sacado de esta colaboración algo más interesante y original que lo que resultó.

Tracklist:

1. Part of Me
2. Time
3. Sweet Revenge
4. Get Up
5. Ground Zero
6. Never Far Away
7. Take Me Alive
8. Long Gone (Featuring Timbaland)
9. Scream
10. Enemy
11. Other Side of Town
12. Climbing Up the Walls
13. Watch Out + Two Drink Minimum [Hidden Track]

Puntuación: 3/10

lunes, febrero 23, 2009

Depeche Mode: Wrong [Single]

El duodécimo álbum de Depeche Mode "Sounds of the Universe" está mas cerca de salir a la venta (24 de Abril, aunque lo mas seguro es que gracias a la piratería esté en Internet mucho antes) para hacer mas corta la espera he aquí la carta de presentación:



Se llama Wrong, una canción bastante pegajosa, con un coro que me recuerda a la época de Black Celebration o Music for the Masses, y por supuesto, con el sonido característico de la banda pero sin olvidar dar un paso hacia el futuro y la evolución.


Edit: Wrong en vivo en los ECHO Awards:




lunes, febrero 16, 2009

Man On Wire (2008)

Man On Wire es un documental de origen ingles dirigido por James Marsh y cuenta la aventura del funámbulo francés Philippe Petit de nada mas y nada menos que caminar sobre un cable entre las Torres Gemelas del World Trade Center.

El director combina entrevistas, dramatizaciones, fotos y recortes de prensa para contarnos los primeros pasos de Philippe en el mundo del funambulismo, sus hazañas y sobretodo su sueño mas grande que había nacido con un simple articulo de prensa sobre unas torres de Nueva York aun sin construir. Su sueño se cumpliría un 7 de agosto de 1974 a unos 417 metros de altura y con la complicidad de sus amigos que con un plan maestro digno del asalto de un gran banco fijaron cada detalle como por ejemplo, acceder a las torres sin levantar sospecha alguna, como subir los 200 kilos de cables metálicos, como lanzar el cable desde una torre a la otra o como fijar cada punta del cable.

La historia te atrapa de principio a fin, la emoción con que Philippe cuenta cada detalle de todo lo que tuvo que hacer para cumplir su sueño te da razones para creer que con un gran esfuerzo cualquier cosa es posible, sin duda, sería digna ganadora de los Óscar al mejor documental.



jueves, enero 15, 2009

Música: Lo mejor del 2008

Mis discos favoritos del 2008:

De izquierda a derecha y de arriba a abajo:

1. Travis - Ode to J. Smith
2. Kanye West - 808s & Heartbreak
3. Snow Patrol - A Hundred Million Suns
4. MGMT - Oracular Spectacular
5. The Ting Tings - We Started Nothing
6. Metallica - Death Magnetic
7. Russian Circles – Station
8. M83 - Saturdays = Youth
9. Steven Wilson - Insurgentes
10. Cynic - Traced in Air
11. God Is An Astronaut - God Is An Astronaut
12. Demians - Building an Empire
13. Coldplay - Viva La Vida Or Death And All His Friends
14. R.E.M. - Accelerate
15. Fleet Foxes - Fleet Foxes
16. Sigur Rós - Með suð í eyrum við spilum endalaust
17. Portishead - Third
18. The Cure - 4:13 Dream
19. Weezer - Weezer
20. Beck - Modern Guilt

martes, diciembre 23, 2008

"Six Pack" de películas favoritas del 2008

Si algo nos ha dejado el año 2008 en materia cinematográfica son buenas películas, inteligentes comedias, superhéroes que hacen su debut o regreso, grandes efectos y animaciones increíbles. Pero como todos tenemos una que otra película que quedará para el recuerdo y resaltará en nuestra videoteca he aquí mi lista de las 6 películas favoritas del año:

WALL-E:
Toda una obra de arte definitivamente, con el pasar de los años Pixar ha demostrado lo avanzado que están en el mundo de la animación y poniendo a pensar a mas de uno si se trata de una toma real o animada. La historia nos lleva al futuro desalentador que nos espera de seguir por el camino que vamos, un planeta tierra que tuvo que ser evacuada por culpa de contaminación ambiental y el amor entre dos robots, WALL-E: el único robot superviviente encargado de la limpieza de la tierra y EVA: atractiva y estilizada robot encargada de buscar vida en la tierra para su posible repoblación.


The Dark Knight:
La segunda entrega del Batman de Christopher Nolan hizo que el Joker/Guason interpretado por Jack Nicholson se haya borrado de nuestra memoria gracias a la excepcional interpretación del fallecido Heath Ledger, una historia que muestra el lado mas oscuro del héroe de Ciudad Gótica, en el que no sólo tendrá que lidiar con narcotraficantes sino con el rechazo y desprecio de todos los ciudadanos especialmente el fiscal del distrito Harvey Dent/Dos Caras (Aaron Eckhart).




Step Brothers / Hermanastros:
El comediante Will Ferrell se embarcó en un viaje como productor, escritor y actor de esta comedia. Brennan (Will Ferrell) es un hombre de 39 años que vive con madre Nancy (Mary Steenburgen) y Dale (John C. Reilly) de 40 años vive con su padre Robert (Richard Jenkins), ninguno trabaja, viven del dinero de mamá y papá, llevan una vida relajada y alejada de las preocupaciones típicas de cualquier hombre que esté en los 40. Sus caminos se cruzan cuando Nancy y Robert se enamoran y deciden casarse, en ese momento comenzaran los problemas ya que tendrán que vivir bajo un mismo techo.


Definitely, Maybe /
Definitivamente, Tal Vez:
Entre el huracán emocional que significa la separación de sus padres la pequeña Maya (Abigail Breslin) quiere saber como su padre Will Hayes (Ryan Reynolds) conoció a su madre, pero este no se lo pondrá tan fácil, ya que ella tendrá que adivinar cual de las tres mujeres mas significativas con las que estuvo saliendo antes de nacer es su mamá y entre pistas y pistas Maya descubre que la vida no es tan fácil como creía en donde tu me gustas-no te gusto, yo te gusto-no me gustas no es tan lógico.



Forgetting Sarah Marshall /
¿Cómo Sobrevivir a mi Ex?:
El sueño de cualquier hombre es ser la envidia de millones por estar con la estrella del momento. Peter (Jason Segel) es un músico que tiene como éxito mas grande ser el encargado de la música de la serie “Escena del Crimen” protagonizada por su hermosa novia Sarah (Kristen Bell). Su vida se viene cuesta a bajos cuando su relación se termina y tenga que lidiar con el despecho, la soledad y los recuerdos que lo atan a su pasado y el iniciar una nueva vida con otra persona.




Zack and Miri Make a Porno:
Cansado de la falta de dinero Zack (Seth Rogen) se une a su compañera de casa y amiga desde el primer grado Miri (Elizabeth Banks) para incursionar en la dura industria pornográfica y entre audiciones y luces/cámara/acción consiguen algo mas que sexo.

domingo, noviembre 30, 2008

Travis + R.E.M. @ USB (16/11/08)

Día 8 de Octubre: Conversaciones post-concierto

Conversando con mi prima después del concierto de Nine Inch Nails sale el tema de la "repleta" agenda de conciertos en Caracas (cosa nada común), entre ellos el de R.E.M. quienes estaban pautados para un domingo 16 de noviembre en un festival sin nombre de Evenpro (llamado Festival Movistar posteriormente), sin duda una banda emblemática del rock y una excelente oportunidad para no dejarla pasar. Sin embargo por mi mente pasaba un "Sería EXCELENTE ver a Travis" (banda escocesa con 6 producciones discográficas, la ultima "Ode to J. Smith" lanzado el 29 de septiembre de 2008, la cual en lo personal es uno de los mejores discos de ellos y de lo mejor que he escuchado en el 2008).

Día 9 de Octubre: Grandes Noticias

La noticia tenia el siguiente titulo: "Travis acompañará a R.E.M. en su concierto en Caracas". Sin duda Dios ha escuchado mis plegarias más banales y aunque en Venezuela hasta el día del concierto no se sabe si se hará o no, ya se había dado el primer paso.

Día 16 de Noviembre: El Gran Día

Como ya es costumbre en los conciertos a los que he asistido la puntualidad dando la cara. A las 5:00pm comienza una banda que al principio por nerviosismo o no se que del vocalista su nombre no se entendió para nada, luego dijo claramente "Nosotros somos Fractaler", un "Ahhhh Fractaler" se escuchaba entre el publico jajaja, en fin no los conocía, cantaba en ingles, y sus canciones son un tanto monótonas e insistían en alargar cada canción como si fuera el final del concierto, tocaron "A Forest" de The Cure y en uno de esos finales alargados agregaron una línea de It's No Good de Depeche Mode, final 5:30pm.

A las 5:50pm aproximadamente aparecieron en escena Los Paranoias, nunca le he prestado atención a esta banda y esta vez no fue la excepción, sin embargo hicieron bien su trabajo y sonaron bien, final 6:20pm.

A las 6:45pm aproximadamente comenzó uno de los conciertos mas esperados de toda mi vida: ¡Travis!, sin duda una banda que con el pasar de los años no deja de agradarme más y más. ¿Como comenzó? Con el intro de unos niños coreando un "DO RE MI" que daba inicio a la genial "Selfish Jean" aquella pieza cargada de ira de la quinta produccion The Boy with no Name. En lo que comenzaron a tocar supe que la noche sería mágica y por supuesto inolvidable, cuanta energía la de los escoceses Andy Dunlop (Guitarra principal), Francis Healy (Voz y Guitarra secundaria) Dougie Payne (Bajo) y Neil Primrose (Batería).

Luego le siguió el hit del The Man Who "Writing to Reach You" y la línea "Every day I wake up and it's sunday" no se pudo adecuar mas a la situación. Francis Healy tiene que ser el mejor frontman del mundo (comentario bastante imparcial de mi parte jaja) "Por si alguien pensó que eramos R.E.M. no lo somos, somos Travis y venimos de Escocia" bromeó, "Lo que escucharan a continuación es J. Smith, y es de nuestra sexta producción, tenemos seis discos" "J. Smith" que es uno de los temas mas experimentales del grupo en el que incluye líneas en latín hizo su aparición seguida del single promocional de Ode to J. Smith "Something Anything" uno de mis canciones favoritas en los actuales momentos, el riff pegajoso de la rockera "Long Way Down" le siguió.

El momento del 12 Memories llegó con "Re-Offender" aquella en donde en el vídeo musical Healy descargaba su furia contra los demás miembros del grupo, obviamente esto no fue recreado en el escenario jaja, le siguió "Love Will Come Through" la canción de amor no típica y una de mis favoritas del 12 Memories no sólo por su melodía sino por su letra "So take me don't leave me, Take me don't leave me, Baby, love will come through it's just waiting for you"

Ahora le toca el turno a The Invisible Band con los hits y las mas coreadas de la noche Side y Sing. En "Side" Francis Healy demostró que a los 35 años no se le ha olvidado como roquear, bajó hasta al publico, recorrió toda la tarima, se subió a la batería, saltó desde ella!, sinceramente, cuanta energía. "Sing", la mas coreada, y por la que muchos descubrieron a la banda sonó, lastima que no fue tocada con el banjo, pero igual fue genial. A continuación Francis solicitó ayuda al publico para la siguiente canción en la que había un solo de piano sumamente complicado por lo que Claes Bjorklund (teclados en vivo) estaba algo nervioso, así que nos invitaba a que le diéramos un poco de animo además de incrementar la presión en el jaja, por lo que al darnos la señal todos debíamos señalarlo mientras gritábamos "Claes! Claes! Claes! Claes!", simplemente genial, el publico estaba sorprendido por la entrega y el buen humor de la banda en especial de Fracis Healy.

"Closer" la mas melancólica de la noche le antecedió a "Flowers In The Window", la cual merece mención aparte ya que fue interpretada en un ambiente mas intimo y con un feeling increíble, los cuatro miembros del grupo mas Claes Bjorklund frente del escenario prácticamente abrazados, a la mitad de la canción Healy alzo sus brazos para aplaudir mientras que Dunlop hacia los acordes y Payne el riff de la canción, cuanta genialidad. La sensación de soledad que inspira "Song To Self" se hizo presente, pero se detuvo rápidamente ya que Healy no sintió que lo había hecho muy bien el comienzo, por lo que fue repetido jaja, esta vez, a la perfección.

Le siguieron "Driftwood" y la roquera de Good Feeling "All I Wanna Do Is Rock", antes de comenzar este tema Francis Healy contó la anécdota de que estando en el salón de clases cuando joven un profesor golpeo fuertemente el escritorio diciendo "R.E.M. es la mejor banda de rock del mundo" se sorprendió mucho ya que no conocía a la banda, por eso se siente muy honrado de compartir tarima con ellos, en este tema Andy Dunlop trepo las bases que sostenian las luces de la tarima para tocar el solo del tema, simplemente INCREIBLE, cuanta energía durante todo el tema. "Before We Were Young" y "Turn" abrieron el camino para el gran final con el hit y mas esperada "Why Does It Always Rain On Me?" la cual puso el broche de oro a la noche, como detalle curioso una fanática llamada Gaby logró subirse al escenario, a pesar de que los agentes de seguridad la sujetaban para intentar bajarla y que no se acercara a ningún miembro del grupo Healy les dijo que la dejaran y luego de un abrazo le permitió que escuchara el ultimo tema sentada en la tarima!. "Intentaremos hacer un Pogo es simple sólo saltan en su sitio repetidamente (mientras emulaba como hacerlo), cuando yo les de la orden" dijo Healy, el final perfecto para una presentación perfecta a la que incluso quiénes no fueron a ver a esta la banda los dejo satisfecho y sorprendidos de la energía, humildad, buen humor y carisma de la banda, final 8:05pm

Setlist:

1. Selfish Jean (The Boy with No Name)
2. Writing to Reach You (The Man Who)
3. J. Smith (Ode to J. Smith)
4. Something Anything (Ode to J. Smith)
5. Long Way Down (Ode to J. Smith)
6. Re-Offender (12 Memories)
7. Love Will Come Through (12 Memories)
8. Side (The Invisible Band)
9. Sing (The Invisible Band)
10. Good Feeling (Good Feeling)
11. Closer (The Boy with No Name)
12. Flowers in the Window (The Invisible Band)
13. Song to Self (Ode to J. Smith)
14. Driftwood (The Man Who)
15. All I Wanna Do Is Rock (Good Feeling)
16. Before We Were Young (Ode to J. Smith)
17. Turn (The Man Who)
18. Why Does It Always Rain On Me? (The Man Who)




A las 8:50 era el turno de la banda oriunda de Georgia, que a pesar de sus de sus mas de 25 años de trayectoria nunca había pisado suelo venezolano. R.E.M. llegó para promocionar su último disco de estudio "Accelerate". En el show la banda se paseó por grandes clásicos como "What's The Frequency, Kenneth?" (Con baile de robot incluido), "Imitation of Life" (la mas coreada de la noche), "Everybody Hurts", la intima versión de "Let Me In", por supuesto el clasico "Losing My Religion", "Pretty Persuasion" dedicada a Fractaler y Los Paranoias y finalizando con "Man on The Moon" dedicada a Travis.

R.E.M. dió un show alucinante, visualmente agradable, con mucha energía y sin errores, a partir del 16/11/08 la banda me puede contar como un fanático más. Final 10:30pm.

Setlist:

1. Living Well Is the Best Revenge (Accelerate)
2. What's The Frequency, Kenneth? (Monster)
3. Drive (Automatic for the People)
4. Animal (In Time: The Best Of R.E.M.)
5. Man-Sized Wreath (Accelerate)
6. Ignoreland (Automatic for the People)
7. Hollow Man (Accelerate)
8. Imitation of Life (Reveal)
9. Electrolite (New Adventures in Hi-Fi)
10. (Don't Go Back To) Rockville (Reckoning)
11. The Great Beyond (Soundtrack de Man on the Moon)
12. Everybody Hurts (Automatic for the People)
13. She Just Wants To Be (Reveal)
14. The One I Love (Document)
15. Let Me In (Monster)
16. Bad Day (In Time: The Best Of R.E.M.)
17. I'm Gonna DJ (Accelerate)
18. Orange Crush (Green)
19. It's the End of the World As We Know It (Document)
ENCORE
20. Supernatural Superserious (Accelerate)
21. Losing My Religion (Out of Time)
22. Pretty Persuasion (Reckoning)
23. Man on the Moon (Automatic for the People)



(Fotos tomadas de Evenpro)

lunes, enero 01, 2007

Audioslave: Revelations (2006)

Audioslave es una banda formada por el vocalista Chris Cornell (ex-Soundgarden) y los músicos de la disuelta banda Rage Against the Machine, Tom Morello (Guitarra), Tim Commerford (Bajo) y Brad Wilk (Batería). Cuentan con tres álbumes de estudio "Audioslave" (2002), "Out of Exile" (2005) y "Revelations" (2006).

La primera vez que escuche "Revelations" me decepcioné un poco, pero después de escucharlo una y otra vez termine aceptándolo y de que manera, tiene una gran consistencia entre canción y canción, es el balance perfecto entre sus dos álbumes anteriores, se nota que Audioslave ha conseguido su sonido y que están trabajando mas como un grupo.

En "Out of Exile" Brad Wilk evito ser tan repetitivo con los ritmos de batería (uno de los puntos mas débiles del primer álbum) y en "Revelations" no será la excepción, ya que nos vuelve a demostrar su buen nivel al igual que
Tim Commerford quien sigue haciendo un excelente trabajo con la rítmica de bajo, uno de los puntos negativos de "Revelations" es Tom Morello, sin dudar de su capacidad como guitarrista, pero hay veces en que su sonido (a pesar de ser prácticamente una "marca registrada") puede llegar a aburrir y ser repetitivo por recordar canciones de Audioslave e incluso de Rage Against the Machine pero con el tiempo lo disfrutaras sin duda, la voz de Cornell está mas llena de fuerza y energía, ya no se nota cansada como en "Out of Exile".

"Revelations" esta cargado de buen Hard Rock, Funk, Soul, R&B, letras mas interesantes y hasta de política tema que Cornell había evitado tocar desde el principio de la banda para evitar comparaciones con Rage Against the Machine, pero en "Wide Awake" no pudo mostrarse indiferente a lo que ocurre en el mundo y fingir que no pasa nada ante la mala administración de George W. Bush (presidente de Estados Unidos) y su falta de atención inmediata a las victimas del huracán Katrina. Temas como "Revelations", "Original Fire" y "Shape of Things to Come" están impregnadas de esa la energía que le falto a "Out of Exile", "Until We Fall" es una hermosa balada en todos los sentidos, "Sound of a Gun" tiene un solo alucinante característico de Morello, "Broken City", "Somedays" y "Jewel Of The Summertime" recuerdan el buen rock de los 70’s, los últimos dos temas del álbum son "Nothing Left To Say But Goodbye" y "Moth", ambas comienzan de manera tranquila pero en llega el momento en que explotan de tanta energía y te dejan con ganas de que el CD nunca termine…

Tracklist:

1.- Revelations
2.- One And The Same
3.- Sound of a Gun
4.- Until We Fall
5.- Original Fire
6.- Broken City
7.- Somedays
8.- Shape of Things To Come
9.- Jewel of the Summertime
10.- Wide Awake
11.- Nothing Left To Say But Goodbye
12.- Moth

Puntuación: 7.5/10

domingo, diciembre 18, 2005

Depeche Mode: Playing The Angel (2005)

"Playing The Angel" es el decimoprimer álbum de esta banda que esta integrada en la actualidad por Andy Fletcher, Dave Gahan y Martin Gore, el álbum fue producido por Ben Hillier y en tres temas (Suffer Well, I Want It All y Nothing's Impossible) podemos apreciar la participación como compositor de Dave Gahan quien se unió a Christian Eigner y Andrew Phillpott para este fin, el resto de los temas fueron compuestos únicamente por Martin Gore quien demuestra que aun puede componer excelentes canciones e incluso cantarlas.

En líneas generales "Playing The Angel" presenta un sonido mas oscuro e industrial que sus trabajos anteriores, además de explorar territorios por decirlo de alguna manera "desconocido para ellos".

El primer tema "A Pain That I'm Used To" (Segundo sencillo promocional), recuerda un poco al tema "I Feel You" por su comienzo agresivo y potente con toques de Industrial los cuales acompañaran el resto del álbum, el segundo tema: "John The Revelator" recuerda esa época de Condemnation que a cualquier fan le gustaría revivir. "Suffer Well" es el primer tema que vamos a encontrar en el que participa Dave Gahan como compositor, y sin duda no defraudara a los fans de la banda. "The Sinner In Me" es un tema oscuro que nos da una pequeña muestra de cómo podría ser el sonido de la banda en un futuro no tan lejano.

"Precious" (Primer single promocional), es la canción por la que este álbum seguramente será recordado y con toda razón ya que es una de las mejores de Playing The Angel, "Precious" cuenta con la misma base rítmica de "Enjoy the Silence", "Macro" es el primero de los dos temas en los que canta Martin Gore, este tema nos presenta un Depeche Mode mas oscuro, "I Want It All" con algunos elementos de Trip Hop nos lleva a un nivel de tranquilidad y relajación total, este tema fue compuesto por Gahan.

"Nothing’s Imposible", a pesar de no defraudar del todo no llega a ser una de las canciones mas fuertes del álbum en cuanto a voz y letra, es el tercer y ultimo tema en el que vamos a encontrar como compositor a Dave Gahan. "Introspectre" de 1:42 segundos de duración es un tema totalmente instrumental, "Damaged People" es el Segundo y ultimo tema en el cual el vocalista es Martin Gore, tiene una melodía que puede recordar el tema "Stripped", sin duda, "Damaged People" es un tema mas que hay que agregar a la lista de las pocas pero excelentes canciones en la que la voz es Gore.

"Lilian" nos muestra a un Depeche Mode mas cercano a su sonido electrónico sin dejar a un lado el toque industrial del comienzo y además del sonido con el que se dieron a conocer a principio de los 80, un tema que personalmente me agrada mucho, "The Darkest Star" Es un tema extraño el cual no termino de entender.

Tracklist:

1.- A Pain That I'm Used To
2.- John The Revelator
3.- Suffer Well
4.- The Sinner In Me
5.- Precious
6.- Macro
7.- I Want It All
8.- Nothing’s Impossible
9.- Introspectre
10.- Damaged People
11.- Lilian
12.- The Darkest Star

Puntuación: 7.5/10

sábado, octubre 15, 2005

Pink Floyd: PULSE (DVD)

El 5 de diciembre es el día elegido para que la versión en DVD de PULSE salga a la venta, este lanzamiento tan esperado captura la última gira de Pink Floyd y fue filmado en el Earls Court de Londres en 1994.


El lanzamiento contara con dos discos en los que podremos encontrar además de todo el concierto de dicha gira, un mezclado con sonido 5.1 remasterizado digitalmente por James Guthrie, además incluye una colección mágica de extras exclusivos, nueva portada y menús gráficos diseñados por Storm Thorgerson.


Sin duda alguna... no debe faltar el la colección de ninguno de los fanáticos de Pink Floyd.


CONTENIDO DISCO 1:

Concert Part 1:

Shine On

Learning To Fly

High Hopes

Take It Back

Coming Back To Life

Sorrow

Keep Talking

Another Brick In The Wall (Part 2)

One of These Days

Screen Films:

Shine On

High Hopes

Learning to Fly

Bootlegging the Bootleggers:

What Do You Want From Me

On The Turning Way

Poles Apart

Marooned

Shorts:

Time (Eames)

Money (Alien)

Speak To Me 1987

Pulse TV Advert

Videos:

Learning To Fly

Take It Back


CONTENIDO DISCO 2:

Concert Part 2:

Speak To Me

Breathe

On The Run

Time

The Great Gig In The Sky

Money

Us And Them

Brain Damage

Eclipse

Wish You Were Here

Comfortably Numb

Run Like Hell

Screen Films:

Speak To Me (Graphic)

On The Run

Time 1994

The Great Gig in the Sky (Wave)

Money

Us And Them 1987

Brain Damage

Eclipse

Alternate Screen Films:

The Great Gig In The Sky (Animation)

Us And Them 1994

Behind the Scenes Footage:

Goodbye to Life As We Know It

Wish You Were Here:

Rock and Roll Hall of Fame Induction Ceremony

Photo Gallery


sábado, octubre 08, 2005

20 de Septiembre: SLIPKNOT...

El 20 de septiembre se presentó en el Poliedro de Caracas la banda de Des Moines Iowa “Slipknot”, integrada por: Jim Root, Mick Thompson, Shawn Crahan, Chris Fehn, Paul, Craig Jones, Sid Wilson, Joey Jordison y Corey Taylor. Este evento fue organizado por EVENPRO y llamado “Monstruos del Rock”.

El evento comenzó a las 8:00PM con la participación de la banda venezolana Candy 66 quienes fueron los encargados de preparar el escenario, la banda toco alrededor de unos 30 minutos mostrando lo mejor de su repertorio y estrenaron un par de temas que seguro estarán en su próxima producción discográfica, antes de finalizar la presentación de estos ya los asistentes pedían a gritos a la banda Slipknot.

Finalizada la presentación de Candy 66 la euforia del público era cada vez más grande, y a las 9:05PM apróximadamente se apagaron las luces, lo primero que escuchamos fue “Prelude 3.0” [primer tema de su último álbum: “Vol. 3 (The Subliminal Verses)]” como fondo mientras que cada uno de los integrantes subía al escenario y se posesionaba de su respectivo instrumento.

La canción con la que comenzaron fue “The Blister Exists” que sonó brutal a pesar de los problemas de sonido que presento la banda pero no por culpa de ellos sino de la empresa EVENPRO (quizás el sonido hubiera sido mejor si se realizaba al aire libre), Corey Taylor demostró que es uno de los mejores Frontman de la actualidad y estuvo interactuando todo el tiempo con los asistentes. El siguiente tema fue “(SIC)” que aparece en su álbum homónimo de 1999; los integrantes demostraron la excelente puesta en escena que tienen, sobretodo los percusionistas (Chris Fehn y Shawn Crahan) quienes a lo largo de todo el concierto se encargaron de estar más cerca de los asistentes y entretenernos con sus ocurrencias sobre el escenario.

Luego siguieron los temas “Disasterpiece” (del álbum Iowa) y “Before I Forget” en el que sentí por momentos que el Poliedro se iba a caer, otro tema del álbum Iowa sonó: “Left Behind”, para minutos más tarde darle paso a uno de los temas que personalmente más me gusta de ellos: “Vermillion” un excelente tema en el que lastimosamente el sonido no me permitió disfrutarlo al máximo, sobretodo la calidad del guitarrista Mick Thomson. “Pulse Of The Maggots” el nuevo himno para sus mas fanáticos llamados por la misma banda “Maggots”, fue la siguiente canción, al terminar Corey Taylor comenta que el tema que venía a continuación era de 1999 y luego nos pregunta si nos gustaba que volvieran a 1999, la respuesta era obvia, en eso suena el tema “Eyeless”.

Minutos más tarde sonó “Everything Ends” tema que tocan muy poco en sus conciertos, luego Corey presenta el tema “The Heretic Anthem” diciendo “Esta canción se llama: Heretic Anthem “If you're five five five, I'm six six six, If you're five five five, I'm six six six, If you're cinco cinco cinco, I'm seis seis seis”, esta canción se llama “Duality” fue lo siguiente que escuchamos, más tarde el tema “Spit It Out” en la que a mitad de canción pidió a los asistentes que se sentaran “Sit down, Siéntense, Sente!” repitió varias veces hasta que los asistentes le hicieron caso, todos sentados y esperando alguna orden comenzó a cantar para luego pedirnos que nos levantáramos (imagen que aún permanece en mi memoria).

“People = Shit” fue lo próximo que escuchamos, tema que fue coreado por todos los asistentes, al terminar el tema bajaron del escenario diciendo adiós, fue entonces cuando todos los asistentes comenzaron a corear el nombre de la banda una y otra vez hasta que aparecieron en escena con el tema “Get This”, al terminar el frontman de la banda pidió a los asistentes silencio para cantar el principio del tema que fue más coreado en toda la noche “Wait And Bleed”, “Surfacing” fue la canción de cierre y otra de las mas coreadas durante la noche, la euforia era increíble, todos estábamos sorprendidos de la excelente puesta en escena que tiene esta banda, el momento que nadie quería que llegara se hizo presente: EL FINAL, “Danger - Keep Away” sonaba de fondo mientras cada uno de los integrantes se despedía de los asistentes y se felicitaban entre ellos con emotivos abrazos. Docenas de baquetas y pajuelas eran lanzadas a los asistentes y Corey Taylor hacia la reverencia con la bandera de Venezuela en sus manos prometiendo que pronto volverían.